手绘梅花电视背景墙图片(手绘梅花图片黑白画)

手绘梅花图片黑白画

国画中梅花的颜色在不同时期和不同风格下是不相同的。

按照年代来划分，唐朝以前的画目前没有发现保存至今的，所以画中使用的颜色无法考究；唐宋的画风以写实为主，所以应该很接近梅花本来的色彩；元、明、清文人多崇尚写意，国画以黑白为主，那时候讲究墨分五彩，其实是用墨的浓淡不同来表现色彩，其实还是黑、灰、白，所以梅花也不例外，现存的如徐渭、八大山人等的作品都是黑白的梅花；到清末由吴昌硕开启海派浓墨重彩的画风，梅花又有了接近实际的色彩表现手法，现在可以看到的红梅、腊梅、白梅都在国画上有体现。

如果按照风格来划分，国画可以分为工笔和写意。工笔画讲究形象，所以更接近梅花的本来色彩；写意画讲究意境，追求神似，一般多用黑白来表现梅花的神。当然近代开始浓墨重彩的画风后，写意也可以用颜色来表现梅花的真实颜色。

总体来说国画中梅花的色彩是一直在不断演变的，不同时期，不同画风都不一定相同，只能说某个时期哪种占主导地位。

当然随着考古发掘的深入，也许可以了解更多古人的画风，将来对梅花的颜色有更多的认识。

手绘梅花简笔画

1、画步骤，主页、形状圆形、选择粗线、黑色；先画花芯 在画图区域画个圆形，

2、梅花简笔画步骤，花瓣利用圆形工具在花芯的中心点围着，叠加出一圈的圆形；

3、梅花简笔画步骤，橡皮擦工具 擦除刚刚画圆形里多余的线条，凸显花瓣的形状；

4、梅花简笔画步骤，花蕾可调线条、粗线、黑色；在花芯位置拉出线条 对应的每片花瓣拉出2、3条线；

5、梅花简笔画步骤，花蕾加工部位 圆形、粗线、黑色；在刚刚画线条顶部画个小圆形空心的，位置可以偏左或偏右 正中都可以；

6、梅花简笔画步骤 上色，油漆桶、刷子、颜色；选择好颜色鼠标移到对应的位置上色即可，花芯用刷子加深颜色；

手画梅花图片大全大图

淡淡墨香，幽幽暗香。轻摇一折梅花扇，凝眸扇面那枝独特的梅花，冰清玉洁，傲然独立。

　　那折扇子，是爷爷亲手绘制的。爷爷幼时嗜书画，成年后尤爱画梅花。他为人画的扇面，精巧绝伦，在村内小有名气。我儿时便坐在梨花木椅上，看爷爷泼墨绘画。几枝墨梅，大笔点染，勾勒出其劲骨。又题几阕清词，词韵清绝。

　　云淡淡，水悠悠。斜风细雨霏霏。我早已离开爷爷那古朴的小屋，到市里求学。繁华街市，灯红酒绿，似乎少了什么。没有故乡的烟雨迷蒙，每天都似乎过着一样的日子，朝出暮归。学校里纪律严明，两旁一样的行道树，相同的高楼，这规规矩矩令我浑身不适。爷爷听说了，知我喜欢乡间自然不加雕饰的风光，便决定接我重回故乡独一无二的古屋。

　　烟暖雨初收。烟柳迷蒙，小桥流水，杏花飘香。叩开那熟悉的木门，坐在那梨花木椅上，心生喜悦。爷爷铺毡，研墨，又开始勾勒他的绝活。不久，他亟唤我过去，递给我一个木匣。打开后里面是一折扇子，是四十支骨扇，由湘妃竹制，画面一枝寒梅独立。“为何只有一枝梅？”我疑惑。爷爷徐徐启齿：“梅，自古便是寒冬盛开，既然选择了寒冬开放，便注定傲然独立。这便是它独到之处。”我默默点头。爷爷又道：“每个地方都有它不同之处，不要排斥它。城市繁华规矩也是它独到之处，不同于乡间的美。”

　　我凝视那折梅花扇。是啊，每个地方，每个人都有其独到之处，我虽然没什么特长，却也受文墨的熏陶，顿时豁然开朗。万千世界，无奇不有，只要存在，便有它的道理。城市繁华，相同的高楼，亦是一种不同于乡间的美。那梅，凌寒独自开，不也是美吗？这便是这一折梅花扇所蕴含的道理啊！

　　捧梅花扇于手，墨影清香，疏朗灵动，与爷爷所点染的扇面互相映衬。梅花婆娑，那独特的墨梅情，就这样渗入骨髓。

手绘梅花图片大全

杜宝才是著名的画家和书法家，擅长创作梅花画。他的画作以画风独特、笔法精湛、色彩淡雅和寓意深刻而著称，广受欢迎和收藏。据了解，杜宝才的画作不仅受到国内众多藏家的追捧，

还曾多次参加国内外的画展和拍卖活动，拍出了较高的成交价格。在梅花画方面，杜宝才的绘画功力和成就都非常突出，他的梅花画作无论是在艺术价值、收藏价值都是很高的。因此，杜宝才的画作中的梅花画在收藏市场上有很大的收藏价值，且价格稳中有升，基本属于值得长期收藏的物品。

手绘梅花图片黑白画法

1、我们首先画出扇子的基本轮廓，一个大的扇形和一个小的扇形，然后在扇叶上画上一枝梅花。

　　2、接着在扇子的扇柄上画两个扇穗，把扇面画上扇纸的形状，扇柄上画出扇骨。

　　3、接下来就是上色了，给梅花树枝涂上黑色，梅花花朵和花苞涂成黄色，再把扇面涂上相间的橙红色和红色。

　　4、将扇骨和扇柄涂上黑色，用黄色和红色涂扇穗，最后用白色和金色高光笔点缀扇面和扇穗，简笔画的团扇就可以了。

手绘梅花壁纸

一枝梅寓意一切不好的都已经过去了，幸福、吉祥就在眼前了。

梅花的花语：凌霜斗雪，迎春开放，风骨俊傲，不趋荣利　　梅花的品质：不惧风雪 坚贞不屈 坚韧不拔，顽强不屈 傲雪欺霜 不屈不挠 傲骨　　梅花的象征意义：梅花以它的坚贞不渝、高洁、坚强、谦虚的品格，给人以立志奋发的激励。在严寒中，梅开百花之先，独天下而春，因此梅又常被民间作为传春报喜的吉祥象征。梅花是岁寒三友之一，自古以来，人们都赞美她的傲雪精神，她的孤独的不与百花争春的高洁的美。所以，她象征高洁、坚强的人。　　人们把松、竹、梅称作“岁寒三友”，尊梅兰竹菊为“四君子”，赞赏梅花的高洁、典雅、冷峭、坚贞，视为知友、君子，梅都是当之无愧的，以上种种，因此国画梅花画受到人们的喜爱及赞扬，是最佳的花鸟画挂画类型。

手绘梅花背景图片古风

颜料

　　传统画颜料般矿物颜料与植物颜料两类

　　矿物颜料：

　　1、朱砂（矿物名：辰砂化Hgs）

　　2、朱膘（朱砂提炼、面层）

　　3、银朱 (硫黄同汞升炼,工制赤色硫化汞)

　　4、石黄 (矿物名：雌黄化As2S3)

　　5、雄黄（称雄精） (矿物名：雄黄化As2S2　)

　　6、石青（、二、三、四青）（矿物名蓝铜矿化Cu3(CO3)2(OH)2）

　　7、石绿（、二、三、四绿）(矿物名孔雀石化Cu2CO3(OH)2）

　　8、赭石（深赭、浅赭）(矿物名赤铁矿化Fe2O3）

　　9、蛤粉（贝壳磨制、虽非矿物归类）(矿物名解石化CaCO3）

　　10、铅粉（易变黑用钛白粉代替）(用铅加工制碱式碳酸铅式：2PbCO3·Pb(OH)2）

　　11、泥金（用金粉或金属粉制金色涂料）

　　12、泥银（用银箔胶水制银色颜料）

　　13、太白（锌钛白锌与钛白粉混合研磨物）

　　植物颜料：

　　1、花青（靛放任乳钵擂约四两蓝靛要用八擂擂研兑胶水放置澄清澄清面浮撇所撇花青）

　　2、藤黄（毒双叶植物药藤黄科植物藤黄胶质树脂）

　　3、胭脂（红花泡制红色染料菊科红花属栽培种名Carthamus tinctoriusL.）

　　4、洋红（进口胭脂虫提取虽非植物归于类）

　　竹物技：

画竹：

　　枝画：枝节枝各名目枝处谓鹿角、丁香或钉接叶处雀爪直枝谓钗股外画入谓垛叠或扬叠画谓进跳画枝笔要圆劲韧力忌平直疲弱若行笔太软枝少叶沾则缺少劲势竹挺挺行笔迅速则挺势具画枝尤要画节枯瘦嫩枝则柔婉顺枝丰则叶茂枝叶少叶少则枝昂叶枝垂竹难于疏板桥说冗繁删尽留清瘦故竹枝能太塞太塞则难于画竹精神亦易表现空间距离画用笔要瘦腴、秀拔欹侧准绳折转断续睛竹结梢极难事要于现实着意观察体味

叶画：画竹叶要注意结构二要注意用笔所谓字、介字、字、破字等古总结规律要叶组画必乱每组既要符合叶规律要组织美忌孤二忌并立三忌叉四忌井五忌手指及似蜻蜓

　　画竹叶笔要劲利实按虚抹便少迟留要随叶势随变换向忌似桃、似芦、似柳行笔叶尖手腕自提或笔尖带锋锋、偏锋间施高欹斜转侧俯仰皆须快慢疾迟行笔浓淡深浅运墨间自

　　春嫩篁叶向夏则浓荫俯露润、雨垂、风翻、雪压则各现其反低昂必须细观察反复实践才能应手

　　初要枝叶练习叶要浓淡色枝浓淡叶相间容易杂乱近枝叶用浓墨远枝或稍新枝叶用淡墨画竹叶易用渴墨

画物：

　　白描化类早,简洁绘画表现形式,我古代称「白画」,称「线描」,我早帛画,即白描画表现,早期白描画,其线描 技均匀流畅线条主,唐朝吴道,才能白描线条发展粗细轻重变化,能表现衣摺与厚度

　　工笔重彩画种造型工整细致,色彩浓艳略带装饰性画亦称细笔画属画技类别,与写意画称工笔画属于工整细致类画,宋代院体画,明代仇英物画等工笔画要求巧密精细者

　　写意画重要种写意画即用简练笔描绘景物写意画画宣,纵笔挥洒,墨彩飞扬,较工笔画更能体现所描绘景物神韵,更能直接抒发作者情

　　补充：

　　使用历史讲应先矿物、植物象用墨先松烟、油烟远古岩画留鲜艳色泽据化验发现用矿物颜料（朱砂）矿物颜料显著特点易退色、色彩鲜艳看张千晚泼彩画印象面积石青、石绿、朱砂能让精神振植物颜料主要树木花卉提炼

手绘梅花图片大全大图黑白

杨补之。号逃禅老人，南宋著名的书画家。他因生性耿直，不喜名利，在绍兴年间，辞官不就，游山玩水，专攻诗词、书画。

杨补之擅长绘画国画梅花图，竹子，水仙图等，尤其擅长绘画巨幅画。他的梅花图在当时，独步一时，堪称经典，是南宋时期梅花图最好的画家。传说中他的画的梅花图，挂在家里，能吸引蜜蜂和和蝴蝶。