明清家具雕刻设计图案(明清家具雕刻手法)

明清家具雕刻手法

明清木雕指的是明代和清代两代的著名，木雕，主要以福建和浙江的雕刻为主。

明清花板、窗花等木雕挂件是中国传统建筑中的精华，也是建筑中传统文化精神的集中表现。在简单中求丰富，统一中求变化，与现代的装饰设计理念不谋而合。

明清代家具雕刻图案解析

中式雕花仙鹤寓意长寿。

明清家具雕刻手法包括下列

明清老家具之明式老家具特点及区别

1、首先明式家具装饰手法与清式家具手法有很大的不同，明式老家具擅长 与提炼，在取舍方面是的挑剔的，主要是通过木纹、雕刻以及镶嵌的家更手段让家具附属构件得到体现，体现出一种妙而精的装饰水平，

2、明式老家具在选料上，十分注意木材的纹理，凡纹理清晰好看的“美材”，总是放在家具的显著部分，格外钧用隽永耐看。雕刻手法主要有浮雕、透雕、浮雕与透雕结合及圆雕等多种，其中以浮雕为常用。

3、明式老家的雕刻题材十分广泛，大致有卷草、莲纹、云纹、灵芝、龙纹、螭纹、花鸟、走兽、山水、人物、凤纹、宗教图案等。刀法线条流畅，生动形象极富生气。雕刻的部位大多在家具的背板、牙板、牙子、围子等处，常做小面积雕刻，以少胜多，工精意巧的装饰效果格外引人注目。

明清老家具之清式老家具特点

1、清式老家具特点以清代官方沉稳雄壮、装饰华丽的家具特点为特征。清式家具用料以紫檀和老红木为主。老红木包含现在国标中多种酸枝木，中期以类似黄花梨特征的酸枝木为主，后期以类似紫檀木特征的酸枝木为主。

2、清式家具 清 初家具沿袭明式家具的风格，但随着历史发展，满汉文化的融合，以及中西文化交流的影响，清康熙年间逐渐形成了注重形式，追求奇巧，崇尚华丽气派的清式家具 风格，到乾隆时达到颠峰。乾隆时期的家具，尤其是宫廷家具，材质优良，做工细腻，尤以装饰见长，多种材料、多种工艺结合运用 ，是清式家具的典型代表。

3、在用材上，清代中期以前的家具，是宫中家具，常用色泽深、质地密、纹理细的珍贵硬木，其中以紫檀木为首选，其次是花梨木和鸡翅木 。用料讲究清一色，各种木料不混用。为了保证外观色泽纹理的一致和坚固牢靠，有的家具采用一木连做，而不用小材料拼接。

以上就是有关明清老家具特点的详细介绍，希望大家能了解，如今市面上 也有很多明清风格的家具产品，朋友们可根据自己的爱好进行相应的选购。

明清时期家具雕刻手法包括下列( )

答，明朝的陵墓雕刻主要以墓道两侧的石像生最为突出。

明清家具的雕刻手法主要分为哪四类?

明清家具装饰手法与特点

中国古典家具的装饰手法丰富多彩。战国时代的工匠们已较能熟练地在家具表面进行彩绘、浮雕；家具的构图比较自由，花纹缜密，但没有划分装饰部位。从唐代开始，划分出了装饰部分，宋代家具在装饰手法也有不少部分，开始使用柬腰、马蹄、

莲花托等各种装饰形式。明代家具的装饰手法，可以说是多种多样的，雕、镂、描都为所用：装饰用材也报广泛：部件装饰、金属饰件等布局皆有定则，相当规范化，花纹也趋向程式化。清代家具装饰富丽堂皇，采用多种材料、多种形式；装饰在家具上手法主要是镶嵌、雕刻及彩绘等，和明式家具朴素自然的风格形成了鲜明的对比。明清家具是中国古代家具制作的顶峰，其优点除结构精巧、造型优美外，丰富多彩的装饰手法也是重要内容。明清家具的装饰，主要是通过漆饰、线脚、金属饰件、雕刻、镶嵌及结构部件等六个方面来体现。

2．4．1线脚装饰

线脚装饰时对家具的某一部位或某一部件所赋予的纯装饰手法，也是明清家具中最常见的装饰。线脚的使用，可以在很大程度上增添家具优美、柔和的艺术魅力，主要施于家具的边框、帐子、腿足等部位，通过平面、圆面、凹面、凸面、阴线、阳线之间不同比例的搭配组合，形成千变万化的几何形断面，达到悦目的装饰效果。明代家具着重在造型上充分运用多种多样的线脚来整体体现形体的完美。

(1)灯草线

灯草线是线脚装饰中一种重要的手法，即一种圆形细线，以其形似灯心草而名。一般用在小型桌案的腿面正中，由于上下贯通全腿，又称通线。常常两道或三道并排使用。

(2)束腰

束腰是在就家具面下做出一道缩进面沿河牙板的线条，它是由古代建筑里的须弥座演变而来的。束腰有高于低之分。高束腰大多露出桌腿上截，并在中间用矮佬分为数格。低束腰一般不不露腿，而用束腰板条把桌腿包裹严。

2．4．2雕刻装饰

雕刻在明清家具的装饰中占有十分重要的地位，其技法有毛雕、浮雕、透雕、综合雕、平雕、圆雕六种。其中以浮雕最为常见。雕刻的题材极为广泛，可分为卷草、莲纹、云纹、灵芝、龙纹、螭纹、花鸟、走兽、山水、人物以及吉祥文字图案、几何图案、自然物象图案和宗教图案等十多类，雕刻的装饰部位，大多在家具的牙板、背板、构件端部等处。

(1)浮雕

分低浮雕、中浮雕和高浮雕几种，无论哪一种浮雕，它们的图案纹路都有明显的高低、深浅

(2)毛雕

是在平板上或图案表面用粗细

明清家具雕花

镶嵌是先将不同颜色的木块、木条、兽骨、金属、象牙、玉石、螺钿等，组成平滑的花草、山水、树木、人物及其各种自然界题材的图案花纹。

一、雕入嵌木。利用雕刻的方法嵌入木片，即把预先画好的图案与花纹的薄板，用钢丝锯锯下，把图案花纹挖掉待用。另外将被挖掉的图案花纹转描到被嵌部件上，用平刻法把它雕成与图案薄板厚度一样的尝试（略浅些），并涂上胶料，再嵌入已挖好的图案薄板内。

二、锯入嵌木。锯入嵌木原理类似于雕入嵌木，是利用透雕方法把嵌材嵌入底板的，因此这种嵌木两面相同。制作方法是先在底板和嵌村上绘好完全相同的图形，然后把这两块对合，将图案花纹对准，用夹持器夹住，再用钢丝锯将底板与嵌木一起锯下，然后把嵌材图案嵌入底板的图案孔内。

三、贴附嵌木。贴附嵌木实际上是贴而不嵌。就是将薄木片制成图案花纹，用胶料贴附在底板上即成。，这种工艺已为现代薄木装饰所沿用。四、铣入嵌木。铣入嵌木即将底板部件用铣床铣板槽（沟），然后把嵌件加胶料嵌入。

明清家具雕刻手法特点

应该是鹿衔灵芝吧，灵芝：因外观像如意，吉祥如意之意。鹿，谐音“禄”，指的是福气、福运。此外，禄，俸禄，古代指代官员的工资，于是这里也象征着升官、发财之意。引申下去就是长命百岁，万事如意。

明清家具雕刻手法图片

清初的犀角雕刻继承明代的传统风格。因明末著名的牙角雕刻家仍继续从事雕刻工艺。雕刻蟠螭纹和龙纹的犀角杯数量增多。

进入乾隆朝，犀角雕的器形种类颇丰，除杯外，有圆雕人物、洗、挂件及仿古器形爵、鼎、羽觞等，雕刻工艺精致至极。

清后期，犀角料进口减少，且主要作药材，犀角雕刻艺术遂走向衰落。

明清家具雕刻图案

石狮不仅有不同的时代特点，还有明显的地域特色。总体上，北方的石狮子外观大气，雕琢质朴；南方的石狮更为灵气，造型活泼，雕饰繁多，小狮子也不仅在母狮手掌下，有的爬上狮背，活泼可爱。

汉唐时通常强悍威猛；

元朝时，身躯瘦长而有力；

明清时，较为温顺；

清代，狮子的雕刻已基本定型，清朝的《扬州画舫录》中规定：“狮子分头、脸、身、腿、牙、胯、绣带、铃铛、旋螺纹、滚凿绣珠、出凿崽子。”

据说在唐朝的时候，长安城以”坊“作为住宅区的单位。将一座城邑划分为若干区,通称为坊，城内为坊,郊外为村。坊与坊之间有围墙和坊门。为了固定坊门防风抗震，坊柱由一对大石块夹住。但是光秃秃的石块显得太单调了，工匠们便在上面雕刻狮子、麒麟等祥瑞的图像。

宋元以后，坊被取消了，但是这种风俗却流传了下来。大户人家为了显得自身的豪门气势，便在入门处按照坊门的样式修建门楼，门楼前的夹柱石逐渐演化成了蹲守的石狮子。

明清家具雕刻手法有哪些

清三代玻璃胎画珐琅瓷器的特征是多元化、丰富、精美。其中，珐琅釉料的应用尤为突出，不仅釉面清亮洁净，而且色彩鲜艳，具备极高的观赏价值；胎质细腻、质地坚硬且具有弹性，不易破损，耐久性强。此外，与前几代不同，清三代玻璃胎画珐琅瓷器注重形式美与技艺美的融合，造型传神，具有较高的艺术价值。值得一提的是，清三代玻璃胎画珐琅瓷器在雕刻技法方面也有所创新，不仅保留了传统的雕刻方法，而且引入了木雕中的透雕技法，使得瓷器的雕刻更为精细，更能符合人们的审美需要。综上所述，清三代玻璃胎画珐琅瓷器的特征是体现了民族文化的多元性和精湛的手工艺术水平，因此在收藏界具有较高的价值。