中国古典家具雕刻图案(中国传统家具的雕刻手法主要包括)

中国传统家具的雕刻手法主要包括

　　第一：材料

　　宋代：宋式家具使用的材料种类繁多，且大多就地取材，除了软木外，也有楠木、梓木等柴木，乌木、檀香木等硬木。

　　明式：明式家具用材讲究，讲究木材的天然色泽。种类可分为细木和柴木。细木包括紫檀木、花梨木、鸡翅木、铁力木等；柴木包括榆木、榉木、杉木等。

　　值得一提的是，传世明式家具大多以硬木为主，其中以黄花梨为主要木材的硬木家具得到了后世广泛的关注。

　　第二：造型

　　宋式：宋代的玫瑰椅、禅椅、床榻类、桌案类家具造型简约，以直线为主，这些差不多完成了后来明式椅造型的主要变化形式。

　　宋代家具还在造型上形成了"有束腰"与"无束腰"两大体系，虽然所占比重尚不大，但是已为明式束腰家具的发展作了有力的铺垫。

　　明式：明式家具在造型上注重家具线型变化，直线和曲线的对比，方和圆的对比，横与直的对比，打造出有阴有阳，有实有虚，有血有肉的整体形象，呈现"精、巧、简、雅"的特征。

　　硬木的运用令明式家具的主要结构简明扼要，另外雕饰繁简相宜，金属饰件的功能与装饰效果和谐等，都使明式家具造型之美达到了世界的巅峰。

　　第三：风格

　　宋式：宋式家具在整体上改变了唐代家具富丽厚重的特色，走向了崇尚简练精粹的道路，更注重形体比例和空间感的体现。

　　明式：明式家具将宋代的简洁发挥到极致，且工艺制作和使用功能都达到了前所未有的高峰，富有典雅质朴、大方端庄的审美趣味。

　　第四：装饰

　　宋式：宋式家具装饰较少，主要是在实现功能性的基础上，点缀以适当的装饰，总体上偏于精简。

　　主要特征是与牙头、牙条、卡子花、枨子和托泥等结构件密切相连，使家具发挥功能。

　　明式：明式家具常常是通过选料，构件及线角的造型、雕刻、镶嵌、金属构件等方面来表现整体的协调性。

　　雕饰在明式家具中使用得比较广泛，雕刻方法有浮雕、透雕、浮雕与透雕的结合、圆雕等，另外家具上还会镶嵌象牙、玉石、玛瑙等和精工细作的金属饰件。

中式家具雕刻

梅兰竹菊指：梅花，兰花，竹，菊花。被世人称为“四君子”。品质分别是：傲、幽、坚、淡。是中国人感物喻志的象征。“四君子”是中国画的传统题材，也是中式家具的主要题材。

梅兰竹菊“四君子”

梅。梅花以清癯见长，象征隐逸淡泊，坚贞自守。梅花最令人倾倒的气质，是一种寂寞中的自足，一种“凌寒独自开”的孤傲。它不屑与凡桃俗李在春光中争艳，而是在天寒地冻、万木不禁寒风时，独自傲然挺立，在大雪中开出满树繁花，幽幽冷香，随风袭人。

兰。兰最令人倾倒之处是“幽”，因其生长在深山野谷，才能洗净那种绮丽香泽的姿态，以清婉素淡的香气长保本性之美。所以，人们透过兰花来展现自己的人格，在兰花孤芳自赏的贞洁幽美之中，认同自己的一份精神品性。

竹。竹的“劲节”，代表不屈的志节；它的“虚空”，代表谦逊的胸怀，它的“萧疏”，代表超群脱俗的气度。竹既有梅凌寒傲雪的铁骨，又有兰翠色长存的高洁，并以它那“劲节”、“虚空”、“萧疏”的个性，体现其君子之风。

菊。如果说，冬梅斗霜雪，是一种烈士不屈不挠的人格，春兰空幽谷，是一种高士遗世独立的情怀，那么，秋菊才兼有烈士与高士的两种品格。菊花作为士人双重人格的象征而出现，那种中和恬淡的疏散气质，与人们经历了苦闷彷徨之后而获得的精神上的安详宁静相契合。因而对菊花的欣赏，俨然成为君子自得其乐、儒道双修的精神象证。

传统家具雕刻技法可以分为

清末的家具多以厚重、花纹繁缛为主，西洋味道多一点，蔽日西番莲花的花纹在家具里在清末的时候就常见了。

民国时候的家具还是沿袭清末的时候向西洋学习的观点。

家具雕刻的花纹也以洛可可风格为主，皮质的沙发在民国的时候也得到的广泛的使用

中国古代家具之雕刻文化

清早期·红木架子床 此床以红木制成，造型仿明式，面下有束腰，鼓腿膨牙，内翻马蹄。面上安八柱，上楣及床围均以小料攒成棂格，独特之处在于后侧正中围子做成活扇，可以拆装。 新年伊始，著名古家具收藏研究专家马未都先生在央视《百家讲坛》中关于李白名诗“床前明月光”中对于“床”的解释，引起学界的争论。然而不论马先生对于“床”在《静夜思》这一“典型环境”中的“非典型阐释”正确与否，床在中国传统家具中的普遍定义，就是用来睡觉的器物。 雕花大床 集中国古典家具之大成 中国古典家具是中国传统文化的重要载体，它既是古代中国人生活的用具，又是涵盖了中国传统民俗风情、实用美术、生活情趣和文化审美等众多历史文化信息的特殊文物。中国古典家具种类繁多，按实用功能可分为卧、坐、置物、储藏、屏风、支架等六大类型。而古典家具中的床，因其体量庞大，工艺考就而成为古典家具中的“大件”。 而正是因其体量庞大（与其他类型相比较），所以当我们面对一件制作精良的古典雕花大床时，我们不但能找到中国传统家具制作工艺上的技术实证，更能领略到装饰艺术上的文化审美。可以毫不夸张地讲，正是因为古典大床的特性所致，使之成为集中国古典家具艺术之大成的独特载体。我国著名古家具学者王世襄先生在谈到明式家具时，更是将一架黄花梨月洞式门罩架子床列为“秾华”之实例。 物以稀为贵，古典大床因其体量的庞大与用途的私密性，历代以来大多以“家传”的方式保存，在古家具的交易与传承中远不如其他类型的物件活跃。而当历史进入21世纪，虽然中国古典家具的收藏与鉴赏已成为全球热点，但材质优良、做工精细、品相完美的古典雕花大床，特别是明清时代的“老物件”已属凤毛鳞角，除一些博物馆收藏外，只有有相当实力的藏家拥有少量精品，而在众多的中国古典家具的专场拍卖中，都很难见到其踪影，即使出现一二，也是价值不菲。 架子闲与拔步床 到了明代，床的功能与型制基本定型。从流传至今的文献与实物考查，古典大床的主要型制就是明代出现的架子床和后来在此基础上发展起来的拔步床。 不论是架子床或拔步床，其中的精品都以材质、做工和装饰取胜。一般来说，明式家具以简洁、淳朴、妍秀见长，而清代家具以繁琐、华丽、气派为主。虽然在学界普遍认为清代家具其品位不如明代，但在清代盛行的拔步床上，除保留了明代架子床的制作工艺外，其装饰工艺上更是将雕刻、镶嵌、髹漆、鎏金、彩绘等艺术推向一个无以复加的高峰，使家具这一承载生活艺术的物质载体更加异彩纷呈，雅俗共赏。 架子床因床上有顶而得名，一般四角安立柱，床面两侧后面装有围栏。上端四面装横楣板，顶上有盖，俗名“承尘”。围栏常用小木块作榫拼接成各式几何图样，也有的在正面床沿上多安两根立柱，两边各装方形栏板一块，名日“门围子”。正中是上床的门户，更有巧手把正面用小木块拼成四合如意，中间夹十字，组成大面积的棂子板，留出椭圆形的月洞门，两边和后面以及上架横楣也用同样手法做成。床屉分两层，用棕绳和藤皮编织而成，下层为棕屉，上层为藤席，棕屉起保护藤席和辅助藤席承重的作用。 拔步床也叫“八步床”，意及上床要走八步才行，是明清时期流行的一种大型床。它造型奇特，体积庞大，结构复杂，好像把架子床安放在一个木制平台上，平台前沿长出床的前沿二三尺。平台四角立柱，镶以木制围栏。还有的在两边安上窗户，使床前形成一个回廊，虽小但人可进入，人跨步入回廊犹如跨入室内，回廊中间置一脚踏，两侧可以放置小桌凳、便桶及灯盏等。这种床式整体布局所造成的环境空间犹如房中又套了一座小房屋，拔步床下有地坪，带门栏杆，形成床中床、罩中罩的庞大结构。 巴渝精品 独树一帜 在古典雕花大床的百花园中，巴渝地区的“作品”以其独特的型制与工艺，展现出浓郁的地方特色。从材质上看，巴渝地区的古典雕花大床多采用楠木、樟木与柏木为主，虽不如江浙一带流行的黄花梨、酸枝、紫檀、铁梨、鸡翅等材质名贵，但因其木质细腻温润，更适合雕刻与装饰，也因其材质价格的相对低廉，更能制作出体量庞大，工艺繁复的“作品”，故在装饰艺术上独树一帜，成为巴渝民间艺术的佼佼者。 在我们能看到的巴渝古典雕花大床的实物中，以清代及20世纪初的“作品”居多，而型制以拔步床为主，其装饰工艺主要集中在正面床檐及楣罩上，俗称“三层檐子”或“五层檐子”，或浮雕缕刻，或流金髤漆彩绘，重重叠叠，极尽繁缛之能事。纹样包括吉祥瑞兽、奇花异草、山水风景、亭台楼阁、神话传说、戏典人物等题材，既表现了人们对美好生活的愿望与祈求，又承载了丰富多彩的历史文化信息。清末民初，八面来风，巴渝地区的雕花大床上出现了瓷版画、大理石、刻花玻璃、象牙兽骨、金银螺钿等镶嵌组合，真所谓“错彩缕金，雕缋满眼”。

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家具雕刻手法分为哪几种

明清家具装饰手法与特点

中国古典家具的装饰手法丰富多彩。战国时代的工匠们已较能熟练地在家具表面进行彩绘、浮雕；家具的构图比较自由，花纹缜密，但没有划分装饰部位。从唐代开始，划分出了装饰部分，宋代家具在装饰手法也有不少部分，开始使用柬腰、马蹄、

莲花托等各种装饰形式。明代家具的装饰手法，可以说是多种多样的，雕、镂、描都为所用：装饰用材也报广泛：部件装饰、金属饰件等布局皆有定则，相当规范化，花纹也趋向程式化。清代家具装饰富丽堂皇，采用多种材料、多种形式；装饰在家具上手法主要是镶嵌、雕刻及彩绘等，和明式家具朴素自然的风格形成了鲜明的对比。明清家具是中国古代家具制作的顶峰，其优点除结构精巧、造型优美外，丰富多彩的装饰手法也是重要内容。明清家具的装饰，主要是通过漆饰、线脚、金属饰件、雕刻、镶嵌及结构部件等六个方面来体现。

2．4．1线脚装饰

线脚装饰时对家具的某一部位或某一部件所赋予的纯装饰手法，也是明清家具中最常见的装饰。线脚的使用，可以在很大程度上增添家具优美、柔和的艺术魅力，主要施于家具的边框、帐子、腿足等部位，通过平面、圆面、凹面、凸面、阴线、阳线之间不同比例的搭配组合，形成千变万化的几何形断面，达到悦目的装饰效果。明代家具着重在造型上充分运用多种多样的线脚来整体体现形体的完美。

(1)灯草线

灯草线是线脚装饰中一种重要的手法，即一种圆形细线，以其形似灯心草而名。一般用在小型桌案的腿面正中，由于上下贯通全腿，又称通线。常常两道或三道并排使用。

(2)束腰

束腰是在就家具面下做出一道缩进面沿河牙板的线条，它是由古代建筑里的须弥座演变而来的。束腰有高于低之分。高束腰大多露出桌腿上截，并在中间用矮佬分为数格。低束腰一般不不露腿，而用束腰板条把桌腿包裹严。

2．4．2雕刻装饰

雕刻在明清家具的装饰中占有十分重要的地位，其技法有毛雕、浮雕、透雕、综合雕、平雕、圆雕六种。其中以浮雕最为常见。雕刻的题材极为广泛，可分为卷草、莲纹、云纹、灵芝、龙纹、螭纹、花鸟、走兽、山水、人物以及吉祥文字图案、几何图案、自然物象图案和宗教图案等十多类，雕刻的装饰部位，大多在家具的牙板、背板、构件端部等处。

(1)浮雕

分低浮雕、中浮雕和高浮雕几种，无论哪一种浮雕，它们的图案纹路都有明显的高低、深浅

(2)毛雕

是在平板上或图案表面用粗细

古典家具的雕刻

只有皇亲的用具可以雕刻龙的图案。龙自古以来都是身份的象征，只有皇帝可以坐“龙”椅的。所以百姓家具应该是不能雕刻龙的，只能用在宫廷以及王公贵族的家居设计中。

人们根据龙纹的不同来“别贵贱、分尊卑”。五爪为龙，四爪为蟒，双角五爪龙是皇帝专用的。